2024年3月15日 星期五

佳美 104 禮拜天,介紹幽默深入(?)的雕塑家Maurizio Cattelan (誕生日1960年,63歳,義大利籍マウリツィオ・カテラン)的主要作品,根據維基百科和FACEBOOK. A Suspension of Willful Disbelief. the Guggenheim Museum 2011 具爭議性意大利國寶藝術家Maurizio Cattelan在中國首個個人展覽 – The Last Judgment 北京UCCA尤倫斯當代藝術中心(UCCA Center for Contemporary Art)將意大利國寶藝術家Maurizio Cattelan 30多年的藝術生涯最具代表性的29件作品呈現,包括裝置、雕塑、表演等代表作品,用有趣和挑釁的方式將題材關於死亡、社會道德和藝術人物發揮得淋漓盡致。 by KAZ LAM 8 DEC 2021


"Maurizio Cattelan: All" A retrospective of the Italian artist at the Guggenheim Museum has a display of 128 works that hang from the rotunda.Credit...Chang W. Lee/The New York Times

具爭議性意大利國寶藝術家Maurizio Cattelan在中國首個個人展覽 – The Last Judgment

北京UCCA尤倫斯當代藝術中心(UCCA Center for Contemporary Art)將意大利國寶藝術家Maurizio Cattelan 30多年的藝術生涯最具代表性的29件作品呈現,包括裝置、雕塑、表演等代表作品,用有趣和挑釁的方式將題材關於死亡、社會道德和藝術人物發揮得淋漓盡致。

by KAZ LAM

8 DEC 2021Selected works[edit]

Him by Maurizio Cattelan, depicting Adolf Hitler kneeling in prayer, exhibited in a courtyard in the former Warsaw Ghetto
  • Working Is a Bad Job (1993): At the 1993 Venice Biennale he leased his allotted space to an advertising agency, which installed a billboard promoting a new perfume.[39]
  • Errotin, le vrai Lapin (1995), in which he persuaded his gallerist Emmanuel Perrotin to wear a giant pink rabbit costume shaped like a phallus to Cattelan's gallery opening[40]
  • Another Fucking Readymade (1996): As a profound example of a found art hall; for an exhibition at the de Appel Arts Center in Amsterdam, he stole the entire contents of another artist's show from a nearby gallery with the idea of passing it off as his own work, until the police insisted he return the loot on threat of arrest.[39]
  • Turisti (1997), taxidermied pigeons and fake pigeon feces exhibited in the Italian Pavilion at the Venice Biennale of 1997[41]
  • In 1997, at the Consortium in Dijon, Cattelan dug a coffin-shaped hole in the floor of the museum's main gallery.[42]
  • Mother (1999); at the 1999 Venice Biennale, Cattelan executed this piece, a project that involved an Indian fakir, who practiced a daily ritual of being buried beneath sand in a small room, with only his clasped hands visible.[43]
  • Untitled (2001), installation created for the Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam that depicts the artist peering mischievously from a hole in the floor at a gallery of 17th-century Dutch masters.[39]
  • Him (2001): a sculpture resembling a schoolboy kneeling in prayer, except that the head has been replaced with the realistic likeness of Adolf Hitler.
  • As part of the 2001 Venice Biennale, he erected a full sized HOLLYWOOD sign over the largest rubbish tip on PalermoSicily.
Untitled (2001) at Museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam, Netherlands
  • La rivoluzione siamo noi (We Are The Revolution) (2000), features a miniature Maurizio Cattelan, dangling from a Marcel Breuer–designed clothing rack. In this depiction, Cattelan contrasts the German artist Joseph Beuys statement, "every man is an artist", with his own, "I am not an artist".[44]
  • Don't Forget to Call Your Mother (2000), is a photograph by Cattelan that was utilized as a show invitation card, upon its introduction, by the Marian Goodman Gallery in New York City. "The sign ironically reminds customers of their mothers' worries each time they approach the bar to drink...in mimicking this stern parental directive, the sign draws on attitudes regarding authority, independence, and disobedience" (Susan Thompson).[38]
  • Daddy, Daddy (2008) was initially premiered in the group exhibition theanyspacewhatever (2008–09) at the Guggenheim Museum.[45] The piece was a site-specific installation in a small pool at the bottom of the Frank Lloyd Wright atrium rotunda, where a life-size Pinocchio doll lay face-down, giving the impression that he had jumped or fallen from above. "Cattelan's life-size effigy of a beloved fairytale character lying face down in the museum's fountain reads as a crime scene replete with questions of intent: suicide, homicide, or ill-planned escape?"[46]
  • L.O.V.E. (2011), a 11-metre (36 ft) white marble sculpture middle finger sticking straight up from an otherwise fingerless hand, pointing away from Borsa Italiana in Milan.[47]
La Rivoluzione Siamo Noi (2000) at Rubell Museum in Miami
  • Turisti (2011), for the 2011 Venice Biennale, was made of 2,000 embalmed pigeons, not to be confused with the similarly-named Turisti (1997).[48]
  • America (2016), an 18-karat solid gold toilet, stolen from an exhibition in England in 2019.
  • Comedian (2019), a banana duct taped to a wall, shown at Art Basel Miami and the edible part then there by the Georgian artist David Datuna (1974-2022) in a performance art called Hungry Artist
  • Blind (2021), a memorial to the victims of the September 11 attacks, featuring black resin monolith representing one of the World Trade Center towers intersected by the silhouette of a jetliner[49]


代表作には、18金で造られた黄金の便器『アメリカ (America)』、隕石が直撃し、倒れた教皇を表した『ラ・ノナ・オラ (La Nona Ora)』[注 1]

『ラ・ノナ・オラ (La Nona Ora)』

^ 「La Nona Ora」はイタリア語で「第9時」の意味。第…時の時刻表記は、1世紀前後のユダヤ人が使用していた。「第9時」は、現在の午後3時ごろを指し、新約聖書などでキリストが息を引き取った時刻にあたる[2]
Mr. Cattelan’s best-known, most controversial work, “La Nona Ora,” the life-size wax effigy of the downed pope, is usually installed on an immense expanse of red carpet amid shattered glass. It is as if an act of God (who else?) had just plunged the rock through the rose window of a large cathedral during high Mass. (The work’s title, which translates as “The Ninth Hour,” refers to the time that Christ died on the cross.) 



新鮮なバナナをダクトテープで壁に貼り付けた作品『コメディアン (Comedian)』などがある。



代表作[編集]ワルシャワ・ゲットーの跡地で展示されたHimWorking Is a Bad Job(→働くことは悪い仕事) (1993): 1993年のヴェネチア・ビエンナーレでの作品。カテランに割り当てられたスペースを広告代理店に貸し出し、香水の新製品を宣伝する看板が設置された[38]
Errotin, le vrai Lapin(→エロタン、本物のうさぎ) (1995): カテランの個展を開催した画商のエマニュエル・ペロタン英語版)に、陰茎に似せたうさぎの着ぐるみを着せた作品[39]
Another Fucking Readymade(→別のクソみたいなレディメイド) (1996): アムステルダムのデ・アペル・アーツ・センターの展覧会では、近くのギャラリーの展示を全て盗み、警察からの警告を受けるまで自らの作品として展示した[38]
Turisti(→ツーリスト) (1997): 1997年のヴェネツィア・ビエンナーレに設置された鳩の剥製と、偽物の鳩の糞[40]
Mother (1999): 1999年のヴェネツィア・ビエンナーレで、インド人ファキール英語版)が小さな部屋で砂に埋もれ、合掌した手だけが砂の上に見えるという儀式を毎日行うプロジェクト[41]
Untitled (2001): ロッテルダムのボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館のインスタレーション。床の穴から17世紀のオランダの巨匠のギャラリーをカテランがいたずらっぽく眺める姿が表現された[38]
Him (2001): 跪いて祈る少年のような姿をした像。頭部はアドルフ・ヒトラーのリアルな肖像がかたどられている[42]
ワルシャワ・ゲットーの跡地で展示されたHim



Untitled (2001)、床の穴から絵画を眺めている姿が見える。La rivoluzione siamo noi (We Are The Revolution) (2000): マルセル・ブロイヤーがデザインしたハンガーラックに、ヨーゼフ・ボイスのデザインした『フェルト・スーツ』を着てぶら下がる、ミニチュアサイズのカテラン像。カテランの「私は芸術家ではない」という主張を、ドイツの芸術家ヨーゼフ・ボイスの言葉「人間は誰でも芸術家」と対比させている[43]
Daddy, Daddy (ダディ、ダディ)(2008): グッゲンハイム美術館のグループ展theanyspacewhateverで初めて公開された、サイトスペシフィックなインスタレーション。フランク・ロイド・ライトの設計したアトリウムのロタンダの底部に設置された小さな噴水に、実物大のピノキオ人形をうつ伏せに配置し、上空から飛び降りた、あるいは落ちたような印象を与えている[44]
L.O.V.E.英語版) (2011): ミランのイタリア証券取引所の近くに所在する、手をかたどった高さ11メートルの大理石の彫刻。その彫刻の手には中指以外の指はなく、中指はまっすぐ上に突き出している[45]
Turisti (2011): 2011年のヴェネチア・ビエンナーレでの展示で、1997年時と同名である。本作では2,000羽の防腐処置した鳩を配置した[46]





America (アメリカ)(2016): 18金で造られた黄金の便器。2017年9月、グッゲンハイム美術館に対し、当時トランプ政権であったホワイトハウスから、大統領の私室に飾るためにゴッホの1888年の絵画『雪のある風景英語版)』の貸与の要請があった際、美術館のチーフキュレーターのナンシー・スペクター英語版)は要求を断ったうえで、代わりにAmerica の貸し出しを提案したことで話題となった[47]。また、2019年9月14日には[48]、グッゲンハイム美術館からカテランの作品展のために貸し出され、イギリスのブレナム宮殿に設置されていたAmericaが盗まれる事件が発生した[49]。Americaは、かつてウィンストン・チャーチルが使用したトイレの場所に設置されており[50][51]、建物の水道管に接続されていたため、盗難により建造物の破損や浸水が発生した[52]。関与したと見られる男性は、間もなく逮捕された[53]。カテランは、この出来事について「私は強盗映画がずっと好きだったが、ついに出演できた。」と語った[54][55][56]





Comedian (コメディアン)(2019): アート・バーゼル・マイアミで公開された、壁にダクトテープで貼り付けられたバナナ。ジョージア出身の芸術家デービッド・ダトゥナ英語版)が、バナナを壁から剥がして食べるHungry Artistというアートパフォーマンスを無断で行った[57]




Self-portrait in the Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, 2009




La Rivoluzione Siamo Noi (2000) at Rubell Museum in Miami

Marian Goodman Gallery




“Power, whatever power, has an expiration date, just like milk.” —Maurizio Cattelan
In "The Third Hand," a new exhibition at the Moderna Museet, Cattelan uses satire, humor, provocation, and seriousness to question the power dynamics within the art world.
The exhibition comprises six exhibition rooms in which Cattelan’s work meets artworks by Swedish and international artists from Moderna Museet’s collection, including Eva Aeppli, Eija-Liisa Ahtila, Cecilia Edefalk, Lena Svedberg, Rosemarie Trockel and the editorial staff of the underground magazine PUSS.
The exhibition’s title is open to interpretation. Perhaps it is Cattelan himself who is the third hand, who inserts himself between the institution Moderna Museet and its collection to interrogate and shine a critical light: Which art should be part of a collection? Which works should be exhibited? What or who decides what is important art?
Cattelan's exploration shines a critical light on the decisions behind curating a collection and determining the significance of art, subtly avenging marginalized conditions and entities in a timeless manner.
Maurizio Cattelan, 2024. Photo: My Matson/Moderna Museet








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陳小捲──在 L.O.V.E. di Cattelan, Milano
· 米蘭 · 蘭的義大利證券交易所前有一座名為「L.O.V.E.」的中指雕塑。

2010年由藝術家Maurizio Cattelan所創做。這個由卡拉拉大理石所雕刻成的中指,原本應該是如法西斯禮的手勢 (右手臂往斜前方舉起,五指併攏的法西斯手勢),大家在納粹電影中應該有看過;然而藝術家將它的四隻手指都截斷了,徒留中指。其意圖非常明顯且妙趣橫生。
其實L.O.V.E.是四個義大利單詞的字首,Libertà自由, Odio仇恨, Vendetta復仇, Eternità永恆。
這個雕像具有雙重意義:一是對法西斯的批評(義大利證券交易所是由法西斯主義時期的建築師所設計建造)、另一則是對2007-2008年金融危機的抗議 (所以放在義大利證券交易所前方)。
#小捲在米蘭
#義大利證券交易所











Lotta Ahlvar──在 Moderna Museet

· 瑞典斯德哥爾摩省斯德哥爾摩 ·



New exhibition @modernamuseet ”Third Hand”, by one of my favourite artists, Maurizio Cattelan. Art from Moderna Museet’s collection”, where Cattelan’s most iconic works are shown together with art that he has selected from Moderna Museet’s collection #thirdhand #modernamuseet #artcollection #popestruckbyameteorite #sixtinechapel #thefivehorses

















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Jan Åman──和 Sebastian Bacigalupe
其他 8 人。




Go, go, go and see Maurizio Cattelan at Moderna Museet. It is probably the most interesting exhibition even internationally right now. Majestic. And I got to revisit HIM, in a very different setting from when Maurizio and me premiered it in 2001 at Färgfabriken. The idea of scale in Maurizio’s art becomes evident and a theme at MM. And I must say, The Sixtine Chapel is so very nice in this context. Go, go and see!



















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Hyperallergic




Infamous conceptual artist Maurizio Cattelan will create an artwork for the Vatican’s exhibition at the Venice Biennale.


HYPERALLERGIC.COM
Vatican Taps Maurizio Cattelan for Venice Biennale
The artist behind the infamous duct-taped banana will create an outdoor installation for the Vati

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