2022年台灣的電影出版盛世：藍祖蔚的(台灣電影備忘錄，書林)：《叩問》《夢迴》。吳珮慈《三分鐘 創世紀 大師短片的奧祕》貓頭鷹，2022。To Each His Own Cinema《浮光掠影：每個人心中的電影院》

2022年台灣的電影出版盛世：藍祖蔚的(台灣電影備忘錄，書林)：《叩問》《夢迴》。吳珮慈《三分鐘 創世紀 大師短片的奧祕》貓頭鷹，2022。To Each His Own Cinema《浮光掠影：每個人心中的電影院》

https://www.facebook.com/hanching.chung/videos/1507200393065992

 

內容簡介

在三分鐘的短片裡，看見電影大師一生的追求

 

◎資深影迷吳珮慈（臺灣藝術大學電影系教授）的私房觀點

◎小野、易智言、黃建業、聞天祥、蔡明亮聯合推薦

 

 

三分鐘的永恆——在成為大師之前，他們都是影迷

　　法國坎城影展成立六十周年時，影展主席吉爾‧雅各邀請三十三位大師以三分鐘左右的短片形式呈現自己心目中的電影院，將成果匯集成《浮光掠影——每個人心中的電影院》。收錄包括侯孝賢、蔡明亮、北野武、阿巴斯與安哲羅普洛斯等舉世聞名的電影大師作品，其中更是囊括了許多坎城影展最高榮譽金棕櫚獎得主，展示了這些大師對電影與電影院的深情視野。這些短片是導演們寫給電影史、電影院、和電影迷的情書，也是他們施展精確布局、實驗藝術精神的最佳媒介。

 

資深影迷的私房觀點

　　這些大師短片中閃現的靈光，需要以影迷的澄澈視野發掘。本書作者臺灣藝術大學電影系教授吳珮慈是資深影迷，曾因此遠赴法國修習導演。在本書中，她將以身為資深影迷的角度還有導演的專業思維，精心挑選《浮光掠影——每個人心中的電影院》中二十一部代表性的大師作品，分享她對這些短片的詳細觀察與細微觀察。

　　書中以三個面向為這些短片分類，分別是〈時光行旅〉、〈影迷入鏡〉與〈導演現身〉：

 

〈時光行旅〉選取了在時間與空間上玩味的五部電影，解析導演如何利用場景和人物的變換營造時空的轉移。

〈影迷入鏡〉的八部電影聚焦在看電影的影迷身上，完整地呈現電影、電影院與觀眾的多樣關係。

〈導演現身〉則由導演親自現身，並由導演自己化身影迷、工作人員、得獎者等角色，表現他們內心的電影與電影院。

 

　　這些電影都有一個相當重要的共通點：其中都以各種或深或淺的方式向經典作品與電影本身致敬：有些引述布列松、高達、費里尼這些為人稱道的大師經典，有些以導演自身的作品作為反思的引子，有些則以電影院和影迷的視野向電影本身致意。作者在最後的篇章裡以影迷的觀點分析了各個導演在短片中描繪的電影院，並探討了這些短片中如何透過引用致敬經典或引發對電影的省思，引用與致敬又如何成為電影的趨勢，像是多寶格般精緻的層層套疊，永續流傳。

 

推薦人

小野　臺北市影視音實驗教育機構校長
李道明　臺北藝術大學電影創作學系名譽教授
易智言　編劇導演
黃建業　二○二一台北電影節卓越貢獻獎得主
聞天祥　台北金馬影展執行委員會執行長
蔡明亮　國際名導

 

作者介紹

作者簡介

吳珮慈
法國巴黎第一大學電影博士，現為臺灣藝術大學電影學系教授。曾任臺藝大副校長、臺藝大電影系主任。
主要學術領域為電影理論與美學、歐盟影視產業、華語電影研究、電影文化政策、媒介與性別論述。著有《在電影思考的年代》，合著《楊德昌的電影世界》等書，譯有電影研究入門必讀書籍《當代電影分析》。
長期參與多項電影節，擔任華語電影金馬獎評審、費比西影評人獎國際評審、首爾國際電視節評審、台北電影節評審、女性影展評審等。連續三年以提升短片創作力為目標進行策展，統籌擔任學生影展金獅獎總監，促進臺灣學生導演與國際知名影視學府實質交流，發掘影壇新人才。致力於推廣電影，曾應邀至法國國家電影資料館楊德昌紀念回顧影展及瑞士弗萊堡影展主講臺灣電影專題。
近年以推廣電影文化為宗旨創辦非營利性社群粉專「仙女電影院M31 Cineclub」，放映多場影史名作，邀請重要影人出席映後交流，策劃法國經典影展，舉辦電影學術名著讀書會以及影像科技趨勢圓桌論壇。

追蹤FB粉專： 仙女電影院 M31 Cineclub
追蹤IG帳號: @m31_cineclub

 

目錄

前言

第一部  電影存在的理由

浮光迷影

觀者創造作品

影迷的凝視

 

第二部  短片創新的靈光

創世紀——短片蘊生電影史

迷你極簡——短片創新的靈光

三分鐘足以感動人心——安哲羅普洛斯之《三分鐘》

 

第三部  仰望璀璨星雲圖

璀璨星雲圖 ——《浮光掠影 — 每個人心中的電影院》

一生如夢——電影策展靈魂人物

 

第四部  最美的夜空飛行

時光行旅

　侯孝賢《電姬館》

　陳凱歌《朱辛庄》

　張藝謀《看電影》

　蔡明亮《是夢》

　王家衛《穿越九千公里獻給你》

 

影迷入鏡

　雷蒙‧德巴東《夏日露天電影院》

　葛斯‧范桑《初吻》

　伊納利圖《安娜》

　阿巴斯《我的羅密歐在哪裏》

　郭利斯馬基《鑄鐵廠》

　溫德斯《和平時期的戰爭》

　肯‧洛區《快樂結局》

　何內‧克萊爾《沉默是金》

 

導演現身

　南尼‧莫瑞提《影迷日記》

　克勞德‧雷路許《街角電影院》

　北野武《美好的假日》

　約瑟夫‧夏因《四十七年後》

　艾利亞‧蘇立曼《尷尬》

　拉斯‧馮提爾《職業》

　大衛‧科能堡 《世界最後一個猶太人在世界最後一間電影院自殺》

 

第五部   大師短片的奧秘

「電影多寶格」時代到來

致敬經典與片中片——一個美學概念的探討

經典鑲嵌 全面啟動——大師短片的奧秘

 

尾聲  眼前的銀幕  心中的電影

三分鐘 創世紀 大師短片的奧祕


三分鐘，創世紀：大師短片的奧祕 (電子書)


譯鄉聲影：文化、書寫、影像的跨界敘事


全球動物生技產業發展專題報告

在電影思考的年代

侯孝賢

****

《浮光掠影：每個人心中的電影院》（法語：Chacun son cinéma，英語：To Each His Own Cinema）是一部以「電影院」為題，將每位導演拍攝3分鐘的短片串連而成的電影，由36位來自25個國家的著名電影導演合作，共拍攝了34部電影（其中有2對是兄弟檔），以慶祝康城影展60週年。

本片亦為2007年香港法國電影節之開幕電影。

大衛林奇的作品《荒謬》不及於當年5月20日首映，日後於DVD中補齊。

參與導演[編輯]

泰奧·安哲羅普洛斯：三分鐘（Trois minutes） 奧利華·阿薩亞斯（Olivier Assayas）：再生（Recrudescence） 比爾·奧吉斯特（Bille August）：最後一場拍拖電影（The Last Dating Show） 珍·甘比恩（Jane Campion）：（The Lady Bug） 尤塞夫·夏因（Youssef Chahine）：四十七年後（47 ans après） 麥可·仙明奴（Michael Cimino）：（No Translation Needed） 柯恩兄弟：（World Cinema） 大衞·柯能堡：世界最後一個猶太人在世界最後一間電影院自殺（At the Suicide of the Last Jew in the World in the Last Cinema in the World） 達頓兄弟：（Dans l'obscurité） 曼諾·德·奧利維哈（Manoel de Oliveira）：（Rencontre unique） 雷蒙·德巴東（Raymond Depardon）：（Cinéma d'été） 艾騰·伊格言：（Artaud Double Bill） 艾摩斯·吉泰（Amos Gitai）：海法的惡靈（Le Dibbouk de Haifa） 侯孝賢：電姬館（The Electric Princess House） 阿利安卓·崗札雷·伊納利圖：安娜（Anna） 陳凱歌：朱辛莊（Zhanxiou Village） 王家衛：穿越九千里獻給你（I Travelled 9000 km to Give It to You）

阿基·郭利斯馬基：（La Fonderie） 阿巴斯·奇亞羅斯塔米：我的羅密歐在哪裡（Where Is My Romeo?） 北野武：（One Fine Day） 安德烈·康查洛夫斯基（Andrei Konchalovsky）：黑暗中（Dans le noir） 哥羅特·李路許（Claude Lelouch）：街角的電影院（Cinéma de boulevard） 大衛·林奇：（Absurda） 肯·洛區（Ken Loach）：快樂結局（Happy Ending） 蔡明亮：是夢（It's a Dream） 南尼·莫瑞提（Nanni Moretti）：影迷日記（Diaro di uno spettatore） 羅曼·波蘭斯基：三級影院（Cinéma érotique） 華特·薩利斯（Walter Salles）：距離坎城8944公里（A 8 944 km de Cannes） 拉烏·盧易茲（Raul Ruiz）：（Le Don） 伊利亞·蘇雷曼（Elia Suleiman）：不便（Irtebak） 葛斯·范·桑：（First Kiss） 拉斯·馮·提爾：職業（Occupations） 文·韋德斯：和平時期的戰爭（War in Peace） 張藝謀：看電影（En regardant le film

To Each His Own Cinema
DVD cover of To Each His Own Cinema
Directed by	see below
Produced by	Gilles Jacob
Starring	Beat Takeshi Jeanne Moreau Ela Sanko Nanni Moretti Émilie Dequenne Josh Brolin Grant Heslov Luisa Williams Li Man Wang Liang Clayton Jacobson Genevieve Lemon Carl-Erik Calamnius Deniz Gamze Ergüven Karim Kassem Yosra El Lozy Lee Kang-sheng Lars von Trier Jacques Frantz Michael Lonsdale Zinedine Soualem Juliana Munoz Michael Cimino David Cronenberg Fan Chih Wei Golshifteh Farahani Hamideh Kheirabadi Pegah Ahangarani Setareh Eskandari Frank Hvam Anne-Marie Curry Casper Christensen Elia Suleiman Michel Piccoli Duarte d'Almeida Caju Castanha Bradley Walsh
Music by	Mark Bradshaw Mychael Danna Eleni Karaindrou Howard Shore
Release dates	20 May 2007 (Cannes) 31 October 2007
Running time	119 minutes
Country	France
Languages	Mandarin English French Spanish Danish Finnish Hebrew Italian Japanese Portuguese Russian Yiddish Arabic

To Each His Own Cinema (French: Chacun son cinéma : une déclaration d'amour au grand écran) is a 2007 French comedy-drama anthology film commissioned for the 60th anniversary of the Cannes Film Festival. The film is a collection of 34 short films, each 3 minutes in length, by 36 acclaimed directors. Representing five continents and 25 countries, the filmmakers were invited to express "their state of mind of the moment as inspired by the motion picture theatre".^[1]

The film's subtitle reads "a declaration of love to the big screen". Many of the shorts share similar subjects, including homage to classic European art cinema, the death of the filmgoing experience, memories of childhood wonder, the transporting power of cinema, and activities performed during a movie screening, including talking, stealing, crying, and having sex.

Contents

• 1Distribution
  • 1.1Premiere
  • 1.2DVD release
• 2Short films
• 3References
• 4External links

Distribution[edit]

Premiere[edit]

To Each His Own Cinema premiered at the 2007 Cannes Film Festival on 20 May and was televised on the same night in France on Canal+.^[2] David Lynch's contribution, Absurda, was not ready in time and was instead shown before Wong Kar-wai's My Blueberry Nights on the festival's opening night.^[3]

DVD release[edit]

Two DVD versions of the film are available, both Region 2: one released by StudioCanal on 25 May 2007,^[2][4] the other released by Pyramide Distribution on 31 October 2007.^[5] World Cinema by Joel and Ethan Coen is not included on the StudioCanal DVD^[6] nor listed on the Pyramide DVD. David Lynch's Absurda is also not present on the StudioCanal DVD.

Short films[edit]

• Raymond Depardon – Cinéma d'été (Open-Air Cinema): A small crowd attends a makeshift movie theatre.
• Takeshi Kitano – One Fine Day: An older gentleman deals with an incompetent projectionist (Kitano).
• Theo Angelopoulos – Trois minutes (Three Minutes): A woman (Jeanne Moreau) confesses her love to a fellow filmgoer who doesn’t reciprocate.
• Andrei Konchalovsky – Dans le noir (In the Dark): An aged cinema owner (Ela Sanko) attempts to watch 8½, while sex-crazed youths make out behind her.
• Nanni Moretti – Diario di uno spettatore (Diary of a Moviegoer): Moretti himself recounts treasured movie memories.
• Hou Hsiao-hsien – The Electric Princess Picture House: A family in 1940s Taiwan goes to see a film in a suddenly abandoned or decrepit theatre.
• Jean-Pierre and Luc Dardenne – Dans l'obscurité (Darkness): A pickpocket in a screening of Au hasard Balthazar accidentally connects with an audience member (Émilie Dequenne).
• Joel and Ethan Coen – World Cinema: A cowboy resembling Llewellyn Moss (Josh Brolin) decides between art films at the Aero Theatre.
• Alejandro González Iñárritu – Anna: A blind woman (Luisa Williams) is profoundly moved listening to her boyfriend interpret the end of Contempt.
• Zhang Yimou – En regardant le film (Movie Night): A young boy is enchanted by the arrival of a travelling movie show in his village.
• Amos Gitai – Le Dibbouk de Haifa (The Dybbuk of Haifa): Movie houses in 1930s Poland and present-day Israel are attacked.
• Jane Campion – The Lady Bug: A theatre janitor (Clayton Jacobson) fights a playful, dancing human-sized insect (Genevieve Lemon).
• Atom Egoyan – Artaud Double Bill: Vapid young people are more concerned with texting each other than the films they are nominally watching, The Passion of Joan of Arc, Vivre Sa Vie, and a porno.
• Aki Kaurismäki – La Fonderie (The Foundry): Factory workers on lunch break sit down to enjoy a Lumiére silent film of workers on lunch break.
• Olivier Assayas – Recrudescence (Upsurge): A thief with an ambiguous relationship to a young woman (Deniz Gamze Ergüven) steals her purse during a screening.
• Youssef Chahine – 47 ans après (47 Years Later): A young Chahine (Karim Kassem) and his lead actress (Yosra El Lozy) commiserate over the critical failure of their movie at Cannes.
• Tsai Ming-liang – It's a Dream: A man (Lee Kang-sheng) remembers bonding with his family and the small audience at a theatre in Kuala Lumpur.
• Lars von Trier – Occupations: Von Trier plays himself, violently assaulting a loudmouthed businessman (Jacques Frantz) at the premiere of Manderlay.
• Raoul Ruiz – Le Don (The Gift): A blind man (Michael Lonsdale) tells his niece about the time he screened Casablanca to a rural village.
• Claude Lelouch – Cinéma de boulevard (The Cinema Around the Corner): A memoir of how the movie Top Hat impacted the director’s family throughout the years.
• Gus Van Sant – First Kiss: A young projectionist falls in love with a girl in a film.
• Roman Polanski – Cinéma érotique: A middle aged couple watching Emmanuelle are annoyed by an apparent masturbator.
• Michael Cimino – No Translation Needed: An obnoxious theatre owner and amateur filmmaker (Cimino) makes a music video for a Cuban band.
• David Cronenberg – At the Suicide of the Last Jew in the World in the Last Cinema in the World: In a dystopian future, the horrific act of the title character (Cronenberg) and its societal implications are the subject of bland media obsession.
• Wong Kar-wai – I Travelled 9000 km to Give It to You: A young man eating fruit (Fan Chih Wei) thinks of his lover.
• Abbas Kiarostami – Where Is My Romeo?: Various Iranian women, including Golshifteh Farahani, Hamideh Kheirabadi, and Pegah Ahangarani, watch Romeo and Juliet and cry. This short is similar to Kiarostami’s 2008 film Shirin.
• Bille August – The Last Dating Show: A man (Frank Hvam) translating a Danish movie for his non-fluent date (Anne-Marie Curry) runs afoul of aggressive audience members.
• Elia Suleiman – Irtebak (Awkward): A Palestinian director (Suleiman) is uncomfortable at a film festival.
• Manoel de Oliveira – Rencontre unique (Sole Meeting): A silent film depicting a meeting between Nikita Khrushchev (Michel Piccoli) and Pope John XXIII (Duarte d'Almeida) is screened.
• Walter Salles – À 8 944 km de Cannes (5,557 Miles from Cannes): In front of a marquee for The 400 Blows, two Brazilian singers trade songs about visiting the Cannes Film Festival.
• Wim Wenders – War in Peace: The inhabitants of a Congo village watch and discuss Black Hawk Down.
• Chen Kaige – Zhanxiou Village: Small children rig up a projector to watch a Charlie Chaplin film, only to be scared off by a nosy adult.
• Ken Loach – Happy Ending: A father (Bradley Walsh) and son argue about the screenings at a multiplex, ultimately deciding to go watch football instead.
• David Lynch – Absurda: A sinister projectionist shows a group of teens a nightmarish vision of a murder. As he rolls the film, the teens appear to be compelled to commit it.